“从实践育人，服务育人的角度来看，音乐会的创办，带来了四两拨千斤的教学效果，但音乐会的良性驱动并不止于教学。”音乐学院党总支书记车绍留说。
从舞台延伸而来，音乐会的影响渗透在音乐学院转型发展的方方面面。音乐会的杠杆撬动了师生的创作潜能和热情，在原创作品和精品演绎上下足功夫。
5年间，以音乐学院教师为主的艺术群体走出校门、走向田间地头、走向永昌大地，成为教学转型和艺术创新的实践者。从基层采风到题材论证、从艺术交流到创作实践、从探索尝试到勇于突破，在浓厚的艺术氛围中实现着自我超越，逐渐从以演绎为主的群体成长为集演绎创作为一体的艺术群体。
“作为国家二级教授，云岭教学名师，邓忠汉老师在原创音乐方面发挥了名师引领作用。他先后带领大家创作了《保山之恋》《一把油纸伞》《不得靠》《香恋》《走远》《丝》《翡翠歌》《画卷》《青华香》和《永子赋》等近50首歌曲，营造了浓厚的艺术创作氛围。”音乐学院院长周梅说。
在这样的氛围中，入职9年的苏文斌第一次尝试了创作，从《青青子衿》《乡关何处》《走远》到《爱的力量》《加油！我的战友》《三声鼓响》，数十首原创作品的打磨，让他找到了发展方向，实现着自我转型。
“学生是流动的，但作品是可留存的，我也想在这个舞台留下一点值得记忆的东西。”在创新转型的学术氛围中，音乐学院老师杨爱萍为自己定下了小目标。
“高品质音乐会的筹备，让我认识到了自己专业的不足，拓宽了专业视野，对待专业的态度更加严谨和规范。”音乐会执行导演、合唱团指挥董治平不仅从音乐会中找到动力，教学、排练之余，还参与了《一把油纸伞》《听山》《芒果花开》《中国好青年》《热土颂》《等你在春天》《十唱共产党》等歌曲的创作。
2019年11月，接到2020年新年音乐会排演消息的曹承伟、赵静两位钢琴伴奏老师自觉压力很大，但仍选择直面挑战。“《黄河大合唱》是中国交响乐至今无法超越的经典作品，是艺术标杆，也是精神标杆，我们没有理由不弹好它。”在《保卫黄河》三声部连续转调的间奏部分，以一台钢琴挑战乐队效果的曹承伟觉得，演绎经典的过程，是专业的学习，也是精神的传承。不轻言放弃，在极限中挑战自己，这都是音乐会在业务之外带给他的收获。
5年来，音乐学院教师共创作了各类音乐作品近百件。这些从实践中走来的原创作品，通过“青青子衿”音乐会舞台走向了省级、国家级平台，与音乐会有关的新闻报道登上了学习强国、人民网、新华网、云南日报、云南网等媒体平台，激励着大家的创作热情，也加速了音乐学院步入良性发展的快车道。
“这些艺术作品虽诞生于高校，但其影响不能止于高校。我们要让这些温润保山孕育的艺术作品通过送戏下乡、文化扶贫等方式走出殿堂，重新回到人民中间，去践行艺术为人民服务的宗旨。”邓忠汉说。
来源：保山日报
原标题：艺术因相聚而绽放——保山学院“青青子衿”艺术品牌成长记
编辑：都市时报一点关注 胡楠
审核：祝小涵
